Cheap Quick Content for Expensive Toys?

📜 Testo originale · Pubblicato nel 2010 · Lingua: English

Hollywood studios make more money by distributing via downloads than via theaters. Theaters make more than 60% of their revenue via ticket sales. Studios take more money from selling online ($17.50) than renting the products ($3.50). The subscription model for video renting seems growing in both revenue and importance.

Studios try to keep bigger movies away from digital renting like Netflix for the first 28 days because of the low cost rent ($1) per movie, but they cannot do it for smaller productions and movies.

Home movies are cheaper, faster and lower quality compared to cinema movies. Walt Disney has a substantial production company focused on home movies and they are good in creating lovable characters and brands featured in home movies. They additionally create toys which they want to sell fast. They are happier if Cars 2 is viewed as much as possible as quickly as possible so they can immediately sell Lightning McQueen plastic toys.

The Incredibles made more than $630m while Cars made only $450m in theaters, but Cars made $8 billion in merchandise. Theaters are still profitable enough to pay off a big production of $250m but it is harder to produce blockbusters non stop, and merchandising helps.

TV series are also important, because they divide the cost of production in more episodes which quickly creates and grows new Brands. Many actors are going to high quality TV Series to refresh their careers and Brand. The same for film directors. Kardashian family made more than $70m with spinoff and merchandise from 3 TV Series.

As in music industry, the future for studios is likely to be to create more content, faster, cheaper and distribute widely. Immediately downloadable via monthly subscriptions. Media like movie and TV series is used to create, expose and increase Brand Equity which is then monetized through merchandise.


Contesto e spiegazione (2025)

Questo articolo è stato scritto quando i modelli di distribuzione dei contenuti media stavo attraversando una transizione profonda. Pertanto, la logica tradizionale — teatro prima, poi home video — si stava sgretolando sotto l’impatto dello streaming e dei download digitali.

Il principio che emerge è importante anche per l’open innovation: non basta avere il prodotto migliore. Bisogna capire come il modello di distribuzione e monetizzazione si sta evolvendo. Tuttavia, chi si aggrappa al modello vecchio rischia di perdere non solo i margini, ma l’intera rilevanza.

Traduzione italiana del testo originale

Gli studios di Hollywood guadagnano di più distribuendo tramite download che nelle sale. I cinema ricavano oltre il 60% delle loro entrate dalla vendita dei biglietti. Gli studios incassano di più vendendo online ($17.50) che affittando i prodotti ($3.50). Il modello di abbonamento per il noleggio video sembra crescere sia in termini di ricavi che di importanza.

Gli studios cercano di tenere lontano i film più grandi dal noleggio digitale come Netflix per i primi 28 giorni a causa del basso costo ($1) per film, ma non possono farlo per le produzioni più piccole.

I film per la casa sono più economici, veloci e di qualità inferiore rispetto ai film cinematografici. Walt Disney ha una solida casa di produzione focalizzata sui film casalinghi, brava a creare personaggi e brand amabili. Creano inoltre giocattoli che vogliono vendere velocemente. Sono più contenti se Cars 2 viene visto il più possibile il più rapidamente possibile, così da poter vendere subito i giocattoli di plastica di Saetta McQueen.

Gli Incredibili hanno incassato più di $630 milioni mentre Cars solo $450 milioni nelle sale, ma Cars ha generato $8 miliardi di merchandising. Le sale sono ancora abbastanza redditizie da ammortizzare una grande produzione da $250 milioni, ma è più difficile produrre blockbuster senza sosta, e il merchandising aiuta.

Anche le serie TV sono importanti, perché dividono i costi di produzione in più episodi, creando e facendo crescere rapidamente nuovi Brand. Molti attori si rivolgono alle serie TV di alta qualità per rinnovare le loro carriere e il loro Brand. Lo stesso vale per i registi. La famiglia Kardashian ha guadagnato più di $70 milioni con spin-off e merchandising da 3 serie TV.

Come nell’industria musicale, il futuro per gli studios è probabilmente quello di creare più contenuti, più velocemente, a costi minori e distribuirli ampiamente. Immediatamente scaricabili tramite abbonamenti mensili. I media come film e serie TV vengono usati per creare, esporre e aumentare il Brand Equity, che viene poi monetizzato attraverso il merchandising.

Perché questo principio si applica all’open innovation nelle PMI

Quello che vale per Hollywood vale anche per le PMI manifatturiere. Pertanto, il prodotto fisico — per quanto eccellente — diventa sempre più un veicolo per costruire Brand Equity e generare ricavi attraverso ecosistemi di servizi e merchandising. Tuttavia, molte PMI del Nord Est faticano a fare questo salto culturale.

Il metodo OPEN OS aiuta le PMI a identificare i partner giusti per costruire questi ecosistemi: distributori digitali, piattaforme di abbonamento, produttori di merchandise complementare. Di conseguenza, l’azienda smette di competere solo sul prodotto e inizia a competere sull’ecosistema.

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